kredka, papier, 35,5 x 25,5 cm w świetle passe-partout, sygnowany l.d.: 'Picasso' oraz datowany p.d.: '27. II. 61', dedykacja z lewej: ‘ Pour Dominique Sassi | son ami | Picasso’
OPINIE:
- certyfikat wydany przez syna artysty, Claude'a Ruiza Picasso (na zdjęciu pracy, 6 września 2006)
- certyfikat wydany przez córkę artysty, May'ę Widmaier-Picasso (na zdjęciu pracy, 18 lutego 2007)
- ekspertyza wydana przez Adama Konopackiego (18 października 2019)
|
Malarz, rzeźbiarz, grafik i ceramik, ikona sztuki współczesnej, współtwórca kubizmu, uznawany za najwybitniejszego artystę XX wieku. Jego sztuka wywarła niezatarte piętno na sztuce XX wieku, będąc wielokrotnie cytowana i pastiszowana zarówno przez popkulturę, jak i kulturę wysoką. Urodzony w Hiszpani, stawiał tam pierwsze kroki artystyczne pod czujnym okiem ojca-rysownika. Wyjazd do Paryża i zapoznanie się ze postimpresjonistami wywarło ogromny wpływ na jego twórczość. Początkowo realistyczne prace z okresu błękitnego i różowego, ewoluowały przez lata w stronę geometryzacji i uproszczenia formy, w pełni widocznego w dojrzałych pracach kubistycznych. Jego prace poza innowacyjną formą, były zawsze zaangażowane politycznie i pacyfistyczne. Artysta wspierał ruchy lewicowe, a w 1948 r. odwiedził Polskę podczas Światowego Kongresu Intelektualistów w Obronie Pokoju we Wrocławiu i podarował kolekcję swoich ceramik, rysunków i druków barwnych Muzeum Narodowemu w Warszawie. Po II wojnie światowej osiadł na Lazurowym Wybrzeżu w Vallauris gdzie miał swoją pracownię i gdzie tworzył także wraz z innymi francuskimi ceramikami prace w glinie. Powojenne prace Picassa są zróżnicowane w formie i technice, jednak zawsze operujące giętką linią i syntetyczną formą. Najdroższa praca tego kanonicznego twórcy sprzedała się w Nowym Yorku w 2015 r. za 160 milionów dolarów.
