Rozmery: 53 x 51,5 cm
Signatúra: podpis p.d.: Fangor 74
K predmetu je priložený certifikát pravosti podpísaný umelcom.
Proveniencia:
Varšava, súkromná zbierka
Kresba bola pre Wojciecha Fangora zvláštnym médiom - nielen prípravnou fázou, ale aj autonómnym poľom experimentovania. Ako napísal Stefan Szydłowski, už od 50. rokov 20. storočia bol umelec "priamo konfrontovaný s jedným zo svojich najdôležitejších umeleckých problémov - otázkou priestoru", ktorú rozvíjal v kresbách, maľbách aj priestorových formách (Szydłowski S., Fangor. Diela na papieri vo farbe, Poľská nadácia moderného umenia, Varšava, 2007). V tomto kontexte nám práce na papieri umožňujú zachytiť samotný proces Fangorovho myslenia: moment, keď farba, línia a pohyb ruky začínajú budovať ilúziu hĺbky.
Vystavené kresby z roku 1974 vznikli na vrchole umelcovho op-artového bádania, súvisiaceho s vytváraním priestoru na obrazovej ploche pomocou farby a tvaru. Motív kruhu - jeden z najrozpoznateľnejších v jeho tvorbe - tu nie je budovaný prostredníctvom plynulých maliarskych prechodov, ale stovkami drobných nervóznych čiar vytvorených sviečkovými pastelkami. Línie sa prekrývajú, zhusťujú a rozptyľujú, čím vytvárajú svetelné, pulzujúce jadro a okolitú farebnú auru. Zblízka je viditeľný záznam gesta: jednotlivé dotyky, pohyby a postupné vrstvy. Na druhej strane z diaľky začína mať kompozícia optický efekt - farby sa prelínajú, oko sa stáva iluzórnym a plochý list papiera nadobúda dojem hĺbky a vyžarovania.
Práve v tejto dualite sa odhaľuje hodnota Fangorových kresieb. Sú zároveň záznamom procesu a hotovou, autonómnou kompozíciou. Sú laboratórnou štúdiou farby a plnohodnotným umeleckým dielom. Na rozdiel od olejomalieb, kde je efekt prenikania farieb plynulý a takmer neviditeľný, tu je mechanizmus ilúzie odhalený - akoby umelec umožnil divákovi nahliadnuť pod povrch vlastnej maľby. Tieto drobné práce ukazujú, že u Fangora sa priestor rodil z rytmu, opakovania a trpezlivého nanášania farby, až kým maľba nezačala dýchať svetlom.
