37,5 × 26 cm – akvarel, papier nalepený na lepenku
signatúra vľavo dole: Jul Fałat | 900
V tvorbe Juliana Fałata zaujímajú osobitné miesto predstavitelia nižších spoločenských vrstiev – roľníci, starci a chudobní ľudia, ktorých umelec zobrazoval s výnimočnou citlivosťou a bystrým pozorovateľským talentom. Záujem o osudy prostých ľudí mal svoje korene nielen v jeho pôvode z rodiny vidieckeho organistu, ale aj v raných životných skúsenostiach. Už na začiatku 80. rokov 19. storočia, keď spolupracoval ako ilustrátor s varšavskou tlačou, Fałat zaznamenával scény z každodenného života, najmä obyvateľov chudobných mestských štvrtí. Dôkladné psychologické štúdie a ľudové typy sa neskôr stali stálou témou jeho tvorby.
Ponúkané dielo „Prosba“ patrí k najlepšiemu obdobiu umelcovej tvorby, ktoré pripadá na roky pred prvou svetovou vojnou, keď Fałat dosiahol plnú technickú voľnosť a vytvoril si vlastný, rozpoznateľný maliarsky jazyk. Takmer naturalistický zmysel pre pozorovanie vtedy spájal so stále odvážnejším využívaním prostriedkov typických pre impresionizmus: svetla, farby, voľnej formy a maliarskej spontánnosti. Zobrazený starší muž, zachytený v poloprofile, sa mierne nakláňa a natahuje ruku, pričom druhou rukou si podopiera klobúk. Tento gest, ktorý je prejavom pokory a prosby, kontrastuje s vzpriamenou postavou a sústredeným, rezignovaným pohľadom. Ošúchané oblečenie, dlhý tmavý plášť a charakteristická pokrývka hlavy vytvárajú sugestívny obraz človeka, ktorého život poznačil. Fałat svojho hrdinu neidealizuje ani neupadá do sentimentality – naopak, prostredníctvom striedmej charakteristiky zdôrazňuje jeho osamelosť, únavu, ale aj slabú nádej na priateľské gesto.
Dielo je vynikajúcim príkladom tvorby jedného z najvýznamnejších poľských akvarelistov. Fałat využíva priehľadnosť a náhodnosť tejto mimoriadne náročnej maliarskej techniky. Zdánlivo nekontrolovateľný živel rozliatych farebných škvŕ je tu umelcom majstrovsky zvládnutý a zachytený v čitateľnej podobe postavy. Modré, sivé, béžové a tlmené zelené odtiene sa prelínajú a vytvárajú mäkkú, trblietavú maliarsku štruktúru.
Dielo spája poetiku voľnej skice s mimoriadne presným pozorovaním modelu. Úspornosť prostriedkov tu neznamená nedopovedanosť, ale naopak – umožňuje sústrediť pozornosť na gesto, pohľad a psychologickú pravdu zobrazeného charakteru. Dielo predstavuje vynikajúci príklad pre Fałata charakteristického spojenia realistického spoločenského pozorovania s moderným, impresionistickým spôsobom budovania maliarskej kompozície.
Pôvod: Zbierka Zbigniewa Malewicza (Biłgoraj 1892 – Varšava 1979), zemepána a priemyselníka,
od roku 1924 majiteľa panstva Przeździatka a cukrovaru „Elżbietów“ v Sokołowe Podlaskim.
Julian Fałat (Tuligłowy [Ľvovský okruh] 1853 – Bystra pri Bielsku 1929) – maliar a pedagóg – jeden z najvýznamnejších poľských umelcov na prelome 19. a 20. storočia, člen poľských a európskych umeleckých združení a Kráľovskej akadémie výtvarných umení v Berlíne, viackrát ocenený medailami na medzinárodných výstavách. Študoval maliarstvo u Władysława Łuszczkiewicza a Leona Dembowského na Škole výtvarných umení v Krakove (1868–71 a 1881) a na Akadémii výtvarných umení v Mníchove u Alexandra Strähubera a Johana Leonhardta Raaba (1877–80). Po štúdiách strávil niekoľko mesiacov v Ríme, v roku 1884 bol v Paríži a v Španielsku a v roku 1885 podnikol námornú cestu okolo sveta. V roku 1886 počas poľovačky u kňaza Radziwiłłovcov v Nieświeži spoznal neskoršieho nemeckého cisára Wilhelma II. – pre ktorého následne v rokoch 1886–95 pracoval v Berlíne ako dvorový maliar. V rokoch 1894–96 spolupracoval s Wojciechem Kossakom na panoráme Berezyna. V roku 1895 bol menovaný do funkcie riaditeľa Školy výtvarných umení v Krakove, kde dôkladne zreformoval systém výučby a premenil túto školu na modernú Akadémiu výtvarných umení (v roku 1900). Do roku 1910 bol rektorom akadémie; po odchode do dôchodku sa usadil v obci Bystra pri Bielsku. Bol vynikajúcim akvarelistom, maľoval však aj olejovými farbami. V skoršom období tvoril v realistickom štýle, postupom času však svoju paletu zosvetlil a obohatil a do akvarelov začal vnášať rozliate farebné škvrny. Preslávil sa ako maliar loveckých scén, ktoré sa najčastejšie odohrávali v zimnej scenérii; maľoval tiež krajiny, vidiecke žánrové scény, portréty a mestské pohľady.