Leon Wyczółkowski, ŁODZIE NAD RZEKĄ, 1910

34,7 x 48,5 cm - olej, plátno signované p.d.: LWyczół | 1910.

Na zadnej strane, na l. páse krosien (ceruzkou): Dzieduszycki | Lvov | [...] 5.; na g. páse krosien (ceruzkou): Hr: 14 - IX; vedľa malého fragmentu nálepky TZSP vo Varšave (pečiatka): 30427; vedľa (ceruzkou): [1938 | 2000 zl;

na pravej koľajnici krosien a na plátne nalepený strojopisný lístok so stanoviskom Dr. Kazimierza Buczkowského z januára 1957 potvrdzujúcim pravosť obrazu Leona Wyczółkowského; na spodnej koľajnici krosien, oproti kompozícii, sotva čitateľný nápis (ceruzkou): "Wyczółkowski: [...] | 11 - 1 | pán [...] | 2850; vedľa čísla (ceruzkou): - 86.



Vystavená maľba je vynikajúcim príkladom umelcovej fascinácie experimentálnym využitím slnečného svetla. Voľné ťahy štetcom a svieže farby - smaragdová zeleň, jemná fialová - tiež zdôrazňujú virtuozitu, ktorú Wyczółkowski dosiahol v olejomaľbe. Zdôrazňujúc apoteózu prírody a práce - naplnenú žiarivým svetlom a vzduchom - umelec predstavuje svoju interpretáciu impresionizmu. Wyczółkowského od útleho veku fascinoval život a tvrdá práca v harmónii s prírodou. Tým sa jeho diela rozhodne odlišovali od impresionistov, ktorí si za námety svojich diel vyberali prázdne krajiny alebo ľahké a príjemné výjavy z mestského života. V tomto ohľade zostal Wyczółkowski realistom. Krystyna Kulig-Janarek a Wacława Milewska, autorky krakovského katalógu z roku 2003, poznamenávajú, že maliar sa spreneveril impresionizmu a v mnohých prípadoch neuznával priame štúdie ako konečné verzie diela. Wyczółkowského impresionizmus bol tiež deskriptívny, pri zobrazovaní ľudí a prírody sa usiloval o realizmus, nedôsledne dodržiaval zásady chromatizmu, uznával miestne farby a zriedkavo používal divizionizmus.

V čase, keď vznikli Lode pri rieke, Wyczółkowski zintenzívnil farby, veril, že v slnečnom svetle sa prirodzené farby strácajú, menia. Tvrdil, že maliarske oko by malo zachytiť farby, ktoré nanášajú slnečné lúče, a preniesť ich na plátno. Francúzski impresionisti v tejto fáze zavádzali do tvorivého procesu teóriu. Videné farby rozdelili na sériu dotykov komplementárnych farieb. Wyczółkowski, naopak, pristupoval k prírode priamo a s dôverou v pravdu, ktorú mu predkladalo jeho oko. Obrazy z tohto obdobia sú charakteristické intenzívnymi zafírovými farbami, granátmi, odtieňmi červenej a výnimočne modrými časťami oblohy. Wyczółkowski bol rozhodne maliarom v plenéri. Len keď stál uprostred prírody, mohol zachytiť všetky premenné - rôznorodosť farieb v závislosti od účinkov svetla, vlhkosti alebo suchosti vzduchu.



Jednou zo základných čŕt Wyczółkowského talentu je jeho veľký maliarsky talent a vitalita a potreba okamžitého vybitia emócií. Tú sprevádza citlivosť na premenlivé javy, na krásu povrchu bez toho, aby sa púšťal do hĺbky a prehlboval ju reflexiou. (...) Wyczółkowski nesleduje typ akejsi vnútornej krásy, ktorú človek nosí v sebe, ako to robí napríklad Wyspiański - nevydáva sa do hĺbky seba samého a nevychádza odtiaľ, ale bezprostredne reaguje na vizuálne dojmy a fixuje ich, poháňaný k tomu potrebou neustálej aktivity. Jeho kompasom pri tomto počínaní je umelecký cit, ktorý je podporený rozprávkovou zručnosťou a pozoruhodnou ľahkosťou pri zvládaní technických ťažkostí. Nebudeme preto v jeho obrazoch hľadať emocionálne hodnoty, sentimenty, ktorých nedostatok Wyczółkowski doháňa inými hodnotami. Sú však nepopierateľné a originálne a zaraďujú ho medzi našich najlepších umelcov. To, čoho je schopný, robí so všetkou energiou, s totálnou vášňou človeka, ktorý sa nešetrí, s pátosom a bravúrou, ako niekto, kto úprimne chce pohnúť svojimi blížnymi a dať im svoje emócie. Wyczółkowski je maliar z mäsa a kostí a celou svojou tvorbou ilustruje poučku, že prvou povinnosťou maliara je maľovať. Je typom maliara obdareného citlivosťou na zmyslovú krásu, viditeľnú pre všetkých, a charakterizuje ju s veľkým talentom a presvedčením. Na jeho obrazoch je vidieť, že ho dojímajú a uchvacujú. Má nepopierateľnú schopnosť silnej emócie (...) Wyczółkowski je typom maliara, ktorého citlivosť, nezaťažená pohľadom pod povrch javu, ho nezaťažuje zbytočným bremenom, umožňuje mu objektívne reflektovať prírodu, čím sa približuje niektorým francúzskym maliarom. V konfrontácii s nimi by vo Wyczółkowského obrazoch zrejme musela vyniknúť energia a hrubosť textúry, ktorá je u Francúzov vyhladená dlhou a veľkou kultúrou.

W. Mitarski, "Svet" 1907 č. 24, s. 19-20



Leon Wyczółkowski (Huta Miastkowska pri Siedlciach 1852 - Varšava 1936) - maliar, grafik a pedagóg, bol jedným z najvýznamnejších poľských umelcov tvoriacich na prelome 19. a 20. storočia. Svoje umelecké štúdiá začal vo varšavskej kresliarskej triede pod vedením Wojciecha Gersona a Aleksandra Kamińského (1869 - 1873), potom v nich pokračoval na mníchovskej Akadémii výtvarných umení u Aleksandra Wagnera (1875 - 1877), v Krakove u Jana Matejku (1877/78) a počas dvoch ciest do Paríža (1878 a 1889). Po štúdiách sa usadil vo Ľvove, neskôr sa presťahoval do Varšavy. V rokoch 1883-1893 cestoval po Ukrajine a Podolí. V roku 1895 sa presťahoval do Krakova, kde bol vymenovaný za lektora na Škole výtvarných umení. V nasledujúcich rokoch veľa cestoval - do Talianska, Francúzska, Španielska, Holandska, Anglicka. Bol jedným zo zakladajúcich členov Spolku poľských výtvarníkov "Sztuka". Veľa vystavoval doma aj v zahraničí. Roky 1929 - 1936 strávil v Poznani a v Gočestrade, dochádzal do Varšavy, kde (od roku 1934) viedol katedru grafiky na Akadémii výtvarných umení. Maľoval krajiny, portréty, žánrové scény, zátišia a kvety. S obľubou používal techniku pastelu a akvarelu, bol vynikajúcim grafikom a venoval sa aj sochárstvu.