Rozmery: 100 x 70 cm
signované a datované na p.d.: "ŻCHS 23
Na zadnej strane podpísané, datované a dopísané: "ŻANETA CHŁOSTOWSKA | "OFELIA PRZEBUDZENIE" | akryl, plátno, 100 x 70 cm | 2023 R.".
Literatúra
"Jednou z charakteristických čŕt literárneho diela je, že jeho dej sa odohráva v čase, a tak je možné postupne budovať psychologický obraz postáv, zatiaľ čo výtvarné umenie musí opisovať svet v jednom okamihu relevantnom pre zobrazovanú tému. Ani vo sne ma nenapadne opravovať literárny model, ale búrim sa proti nezaslúženému osudu tohto nádherného dievčaťa. Moja Ofélia sa v najtragickejšom okamihu svojho krátkeho života začína spamätávať, prebúdzať. Jej už napoly otvorené oči a tvár, ktorá už nevyjadruje rezignáciu, ale chvíľu prebudenie, než sa nadýchne vzduchu a povie: "Mám v úmysle žiť". Chvíľa vzbury proti vedomiu straty a chvíľa opätovného nadobudnutia vlastnej moci. Účinky tejto premeny zatiaľ nepoznáme, ale jedno vieme, že sa tu deje niečo úžasné.
Toto je portrét súčasnej Ofélie. Pri jeho tvorbe som si kládol otázku, aká by bola Ofélia dnes? Ako by sa ocitla v tejto situácii? Akú by mala citlivosť, proti akému svetu by sa búrila, pred akým svetom by utekala a prečo by ju tento svet chcel za každú cenu dostať? Môj obraz je portrétom ženy, ktorá si chce nájsť svoj vlastný priestor pre seba, ďaleko od vplyvu iných, chce nájsť harmóniu so sebou samou. Moja Ofélia nehľadá útechu v konečnom riešení, chce žiť, ale za svojich vlastných podmienok. Dokáže si okolo seba vytvoriť štít, svet, v ktorom nájde harmóniu. Nechce sa zmeniť. Je to portrét ženy, ktorá hľadá vlastnú identitu a nechce sa nechať pohltiť ničotou."
Żaneta Chłostowska
Životopis
Svoje umelecké vzdelanie začala na Štátnom gymnáziu výtvarných umení v Zielonej Góre, odbor výstavníctvo. Po jej absolvovaní pokračovala vo vzdelávaní na Inštitúte výtvarných umení, kde v roku 2009 obhájila magisterský titul v odbore maľba na Univerzite v Zielonej Góre v ateliéri profesora Jana Gawrona. Istý čas žila a pracovala v Liverpoole. Svoje diela prezentovala na samostatných a kolektívnych výstavách, vrátane West Lancashire Annual Open Exhibition" (Veľká Británia), Tetlow (Nemecko), Jänschwalde (Nemecko), Artus Court Toruń a mnohých ďalších. Venuje sa maľbe, mozaike a sochárstvu. Dominantnou témou jej diel sú ženy a ich postavenie v súčasnom svete. Tieto témy nie sú sprostredkované priamo, preto si vyžadujú intelektuálne úsilie a interpretačnú zrelosť. Často sa objavujú ženské tváre s istou mierou melanchólie, sústredenosti, uzavretia a zdanlivého odstupu od sveta, ba dokonca aj tie s neskrývanými atribútmi dejinnosti, vyvolávajú zamyslenie a intrigy, kladú otázky o hraniciach podriadenosti či... nezávislosti. Je to hľadanie vlastnej identity anektovaním priestoru v sociálnej identite. Problémy, ktorým čelí štatisticky väčšia časť našej populácie, sú mentálnej povahy, ktorá sa formovala od úsvitu nášho druhu a zanechala svoje stopy na sociálnych rolách a závislostiach. Napriek mnohým zmenám a plynúcemu času sa sociálna úloha ženy pre veľkú časť spoločnosti výrazne neprehodnotila. čo sa týka technickej roviny, maliarkina výrazne tlmená farebnosť so vzácnou toleranciou k širšej palete a častým používaním rôznych odtieňov čiernej a sivej dáva jej dielam veľmi špecifickú, originálnu a interpretačne ladenú atmosféru. Veľmi dôležitá je aj "absencia pozadia", ktorá silne zdôrazňuje význam témy. Hoci tento prístup využívajú mnohí maliari, tu je použitý čistým a nekompromisným spôsobom. Hĺbka, ničota, bezpriestorovosť, efemérnosť nás môžu prostredníctvom kontrastu a dôrazu priblížiť k pochopeniu, alebo všetko nenávratne pohltiť. Nejednoznačné, mnohovrstevnaté a zároveň... celkom efektné na pohľad.
