Názov: Príchod na planétu nesmrteľnosti
Technika: Olej na plátne
Rozmery: 73 x 55 cm
Marek Izydorczyk, narodený 12. 1. 1967 v Čenstochovej, je majiteľom galérie Marek Izydorczyk a dvorného ateliéru v kłobucku.
Maľovanie ho začalo úplne pohlcovať. Maľbami pokryl prakticky všetko vo svojom byte: steny, okná a dvere rodinného domu. Jeho obrazy začali zaberať všetky miestnosti v byte, od stropu až po podlahu. Keď mu chýbali peniaze na kúpu plátna, maľoval na papier, a keď aj ten bol nedostatkový, používal recyklovaný papier na maľovanie na kartón. Keďže nemal peniaze na farby, niekedy maľoval len jednou alebo dvoma farbami a snažil sa vytvoriť škálu rôznych odtieňov. (Izydorczyk M.: ústne podanie, 2013)
Umelec priznáva, že jeho diela boli na začiatku plné početných chýb, ale nevzdával sa a svoju techniku neustále zdokonaľoval. Nikdy žiadne dielo nevyhodil, považoval ich za odraz okamihu, dôkaz svojho vývoja. Každý deň bojoval so svojím plátnom, aby sa stal lepším a lepším. Blížil sa vek 30 rokov, Marek Izydorczyk zažil neúspech v športe, prehral jeden z maratónov, ktorý bol pre neho najdôležitejší. Potom pocítil nedostatok zmyslu života, obrátil sa k alkoholu a - v dôsledku toho - utrpel ťažké nervové zrútenie. Dva mesiace bol pripútaný na lôžko, bojoval s utrpením a duševnou bezmocnosťou. Stál na hrane svojho duševného zdravia, aby sa nezbláznil, vstával a maľoval pozitívne myšlienky. (Izydorczyk M.: ústne podanie, 2013)
Podľa novinového článku umelec v roku 1994 siahol po štetci, ktorý ho zachránil pred smrťou. V najťažších chvíľach života, keď ho sužovali depresie a psychické zrútenie, ho zachránila vlastná intuícia a pud sebazáchovy, ktorý ho nasmeroval k umeniu. Izydorczyk najprv maľoval stromy, ktoré sa stali leitmotívom jeho prvých diel. Upokojovali ho, liečili, upokojovali jeho boľavé nervy.
Maľovanie sa ukázalo ako talent objavený prozreteľnosťou, ktorý ho zachránil takmer doslovným spôsobom. Potom začal hľadať inšpiráciu inde ako v prírode. Začali sa objavovať náboženské obrazy. Ako maliar zdôrazňoval, náboženstvo pre mňa znamená veľa. (Wrzalik K.: 2003, č. 48, s. l)
Postupne sa prostredníctvom maľovania začal zotavovať. Bol to zlomový bod v jeho živote. Ako sám hovorí, nebyť tejto "duševnej impotencie", nikdy by sa nestal maliarom. Potom z vďačnosti za svoje uzdravenie odišiel do kláštora na Jasnej Hore a obetoval 14 svojich obrazov Panne Márii. Práve tam poskytol svoj vôbec prvý rozhovor rozhlasovej stanici Jasná Hora, v ktorom hovoril o zrode svojho obrazu. Spočiatku umelec maľoval výlučne pre seba. Maľovaním si kompenzoval akékoľvek športové ambície, osobné problémy alebo nestabilné citové stavy.
Bez kontaktu so svetom umelcov a učiteľov začal systematicky kupovať týždenník Veľkí maliari. Veľmi rýchlo sa časopis stal pre začínajúceho maliara samouka "maliarskou bibliou" a výkladom sveta inšpirácie. Začal si vytvárať zošity formátu A4, v ktorých cvičil náčrty pre svoje obrazy, najmä rozloženie rúk a rôzne pózy tela. Niekedy v nich sám seba upozorňoval na rôzne chyby a robil si autokorekcie, pričom svoje kresby dopĺňal komentármi. Všetky cvičné skice robil ceruzkou. Zápisníky obsahovali štúdie budúcich malieb alebo ich prvkov.
VÝVOJ TVORIVOSTI
Jeho prvou veľkou fanúšičkou maľovania sa stala jeho matka. Tvrdila, že čím viac sa pozerala na jeho obrazy, tým viac sa jej páčili. (Bojovník za umenie, reportáž T V Polonia, 1999). Časom sa okruh obdivovateľov začal postupne rozširovať, ale len málokto spočiatku bral jeho tvorbu vážne pre nedostatočné umelecké vzdelanie. Samotný umelec sa nikdy nestaral o korekcie ani lukratívne známosti. Na stretnutiach s odborníkmi s profesorskými alebo doktorskými titulmi niekedy odmietal prijať ich kritiku a dostával sa s nimi do slovných stretov, čím si vplyvných ľudí znepriatelil. Na jednom stretnutí počas hádky s hosťujúcim akademickým odborníkom na maľbu opustil byt a niekoľko hodín sa túlal po meste.
Marek Izydorczyk v rozhovoroch často zdôrazňuje, že nikdy nemal rád "profesorov" a nimi nanútené šablóny a strnulé maliarske vzory. Vyznáva, že nepotrebuje teoretikov ani inštruktorov, pretože je vynikajúci maliar. Na druhej strane prechováva hlbokú nevôľu voči svojim učiteľom, že sa - ako o najtalentovanejšie dieťa celej školy - nikto nestaral o jeho rozvoj a ďalšie smerovanie. Umelec je presvedčený, že za svojho života umrel pre umenie. Zdôrazňuje, že nežije v spoločnosti, ale v maľovaní. (Izydorczyk M.: ústne podanie, 2013)
Interpretácia jeho názorov sa odrazila v autorovom maliarskom štýle s názvom "Barbar", ktorý sa časom vyvinul na "Science Fiction Colour". Ako uviedli jedny z čenstochovských novín, tento štýl je zmesou surrealizmu, expresionizmu a impresionizmu s prímesou vlastnej invencie. Práve z tohto tvorivého "koktailu" vznikol autorský štýl obyvateľa Kłobucka. (Hasík M.: 2011, č. 41, s. 8). Barbar bol štýlom a zároveň fiktívnou postavou, ktorá bojovala za to, aby umenie nezomrelo. (Izydorczyk M.: ústne podanie, 2013).
Pomerne dlho vznikali série obrazov v tomto štýle. Spomenúť možno Kosáky a barbary, Barbarská krajina a dôvera, Barbarská melanchólia, Barbarský krik, Barbarský maliarsky štát a iné. (Lubczyńska A.: 2007, č. 28, s. 8 )
V barbarskom štýle sa objavovali motívy z paranormálneho sveta, sci-fi a prvky počítačových hier. (Izydorczyk M.: ústna správa, 2013). V tomto období vzniklo aj množstvo obrazov "veľkých maliarov", ako napríklad Jacob Jordaens, Jacek Malczewski, Piotr Michałowski, Claude Monet a Diego Velazquez.
Marek Izydorczyk už pred rokom 2007 vytvoril množstvo abstrakcií, impresií, portrétov a autoportrétov. Podľa miestnych novín v tom čase jeho tvorba zahŕňala aj niekoľko malieb odkazujúcich na kubizmus. Diela boli zvyčajne konglomerátom rôznych výtvarných kánonov, kde bolo ťažké uchopiť jednu dominantnú farbu. (Lubczyńska A.: 2007, č. 28, s. 8)
V sérii obrazov Barbar sa odohrávali súboje o farby a štetce s veľkým, nepriateľským a umenie ničiacim Garariom. Nakoniec Barbar zvíťazil, aby na svete zavládla tisícročná sláva umenia. Prostredníctvom rozprávkovej postavy Barbariča, ktorý je v niektorých dielach čistým zosobnením Mareka Izydorczyka, chcel manifestovať a vyjadriť svoje presvedčenie, že za umenie treba bojovať a neustále ho šíriť po celom svete. Podľa umelca existuje vo svete fenomén postupnej agónie umenia. Dôvodom je, že umenie ako predmet je v školách podceňované a zaobchádza sa s ním okrajovo. Výsledkom je postupujúca negramotnosť, ktorá sa prejavuje nielen v samotnej tvorbe, ale aj v recepcii umenia.
Obyvateľ Kłobucku si založil aj erb pre svoju maľbu. Tvorí ho štetec, meč a konár s listami. Tieto tri prvky symbolizujú maľovanie, boj a rozkvet umenia. Samouk dostal časom v masmédiách označenie Art Warrior (bojovník za umenie). Vyznal sa, že jeho život je neustálym bojom a snahou o dokonalosť s cieľom rozvíjať a bojovať za rozkvet umenia.
(Izydorczyk M.:ústna správa, 2013)
Marek Izydorczyk je pomerne plodný maliar. V novinovom článku sa uvádza, že za obdobie približne 10 rokov namaľoval viac ako dvetisíc obrazov. Štetec chytí vždy, keď pocíti takú duchovnú potrebu. (Lubczyńska A.: 2007, č. 20, s. 5)
ĎALŠIA HISTÓRIA A DIELA
V prvej polovici 90. rokov sa Marek s matkou presťahoval do Čenstochovej. Žili spolu v nájomnom dome na Piłsudského ulici. V tom čase mu zomrel aj otec. Začínajúci maliar, ktorý zápasil s problémami citového a nervového charakteru, prežívané utrpenie externalizoval nielen vo svojich obrazoch, ale aj v komentároch pridávaných k reverzom jeho diel.
V roku 1999 o ňom T V Polonia natočila reportáž: Bojovník umenia. V tom istom čase bol odvysielaný aj seriál o Beksinskom. (Lubczyńska A., 2007, č. 44, s. 8) Napriek chvíľkovej sláve svet na neho rýchlo zabudol. Marek Izydorczyk naďalej žil a tvoril, pričom žil veľmi skromným životom.
V čase matkinej choroby - podľa miestnej tlače - vytvoril niekoľko krásnych "ikon". Ich inšpiráciou bolo práve utrpenie jeho chorej matky. (Lubczyńska A.:, 2007, č. 20, s. 5) Stávalo sa, že umelec, ktorý nemal peniaze na živobytie, odmeňoval lekárske konzultácie pre svoju matku obrazmi.
Dával ich lekárom ako vďaku za ich dobré srdce a ľudské zaobchádzanie s pacientkou. Veľkou oporou v živote Mareka Izydorczyka sa stal šachista Dariusz Goliszek. Osvietený, vzdelaný človek, ktorý mu bol oporou v najťažších chvíľach jeho života. Mnohokrát Marekovi pomáhal starať sa o jeho chradnúce, umierajúce telo a dodával mu odvahu, keď umelec prežíval najťažšie chvíle svojho zrútenia. Výsledkom tohto priateľstva je množstvo diel v jeho ranej tvorbe, kde bol hlavným motívom šach. Tieto maľby boli neskôr vystavené v častom čoveku v Centre starostlivosti (1997) a v Dome železničiarov (1998).
Izydorczyk sa do Kłobucku vrátil až po smrti svojej milovanej matky v roku 2007. V tom čase sa oženil s Bożenou Janus. Sú rodičmi dvoch dcér - dvojičiek. Práve vo svojej rodine nachádza pochopenie a vnútorné teplo. (Izydorczyk M.: ústne podanie, 2013 )
V máji 2009 dostal umelec od ministra kultúry a národného dedičstva Bogdana Zdrojewského osobitné ocenenie spolu s diplomom uznania za zásluhy o poľskú kultúru. Časom sa v tlači začalo zdôrazňovať, že Marek Izydorczyk je s t považovaný za jedného z najtalentovanejších maliarov mladej generácie v Poľsku. (Anonym -Polska Dziennik Zachodni, 2011, č. 30, s. 2)
TVORIVÝ PROCES
Umelec pripravuje svoje obrazy doslova od základov, počnúc samotným nosičom. Pomocou brúsky vytvaruje drevené lišty, zlepí ich a pribije klincami a potom na ne sám natiahne plátna a pripevní ich malými klinčekmi. Na svoje obrazy pripevňuje kožené visačky alebo používa kúsky povrázkov.
Zvláštnu pozornosť venuje výberu farieb a pigmentov. Pred raňajkami každé ráno približne hodinu mieša všetky farby, ktoré plánuje použiť. Používa na to niekoľko až tucet veľkých paliet s rôznymi farbami. Niekedy skladá len jeden odtieň na jednej palete. Dodnes venuje štúdiu farieb veľkú pozornosť. Verí, že farba vytvára možnosti nedosiahnuteľné inými prostriedkami umeleckého vyjadrenia, a preto ju nikdy neprestáva "pilovať". Zvyčajne každú škvrnu vyhladí a tvorí v inom odtieni. Takýto špecifický štýl hovorovo definuje farbou do nekonečna.
Rád používa variabilné techniky a experimentuje. Na niektorých obrazoch maľuje veľmi expresívne a precízne, na iných naopak. Niekedy vylieva farbu na plátno a maľuje husto, inokedy veľmi striedmo, pričom zanecháva charakteristické nedokonalosti. (Izydorczyk M.: ústna správa, 2013)
Niekedy premaľuje svoje staré obrazy tak, že vedúcim motívom dáva iný rozmer. Týmto spôsobom dochádza k premene umeleckého diela. Fantázia sa mieša s realizmom, čo buduje zaujímavú atmosféru nepokoja. (Lubczyńska A.: 2008, č. 20, s. 5)
Okrem štandardných nástrojov niekedy maľuje aj látkou a prstami. Každé jeho dielo je vždy podpísané celým menom. Na zadnej strane svojich diel zvykne zanechávať odtlačky prstov s komentárom, hoci to nebolo vždy pravidlom. Boli prirodzenou formou autorských pečiatok, ktoré sa stali zárukou originálu. V súčasnosti sa to už stáva len zriedkavo, pretože rámy a plátna pečiatkuje vlastnou pečiatkou. Obrazom dáva aj vlastné čísla. (IzydorczykM.: ústna správa, 2013 )
Väčšinu svojich diel maľuje podľa vlastnej fantázie, ale sú aj také, ktoré sú plodom inšpirácie dielami veľkých umelcov. Vo všeobecnosti dokáže namaľovať čokoľvek a robí to netradičným spôsobom. (Lubczyńska A.: 2007)
Kłobucká umelkyňa má mimoriadne blízko k Vincentovi van Goghovi. Marek Izydorczyk sa s dielami tohto veľmajstra prvýkrát stretol v knihe Veľkí maliari. Vtedy, keď si prezeral jeho diela, bol dojatý až k slzám Prvé noviny, ktoré ho tak veľmi inšpirovali, boli Veľkí maliari a na nich bol van Gogh. O d van Gogha som sa začal učiť maľovať, teda poriadne. Kúpil som si tieto noviny a rozplakal som sa... také dojatie, že niekto mohol takto maľovať.
Okrem toho je Vincent van Gogh blízky maliarovi aj pre isté podobnosti v jeho životopise, ktoré Klobucký obyvateľ otvorene neodhalil. Dodnes sú jeho najobľúbenejšími farbami "van Goghi" ...
Z ďalších maliarov zbožňuje Olgu Boznańskú, Canaletta, Paula Cezanna, Jacka Malczewského, Jana Matejku, Piotra Michałowského, Clauda Moneta, Rembrandta, Tiziana, Diega Velazqueza. Diela týchto umelcov Marek Izydorczyk mnohokrát študoval a snažil sa rozvíjať inšpiráciu, ktorá z nich pramenila. V minulosti namaľoval série obrazov zobrazujúce veľkých majstrov svetového maliarstva. Za všetko, čo sa naučil, vďačí zosnulým veľkým maliarom. (Izydorczyk M.: ústna správa, 2013).
Z tlače sa dozvedáme, že z Canalletovej tvorby ho nadchli benátske zákutia plné priestoru a architektonických detailov. Architektúra bola témou jednej z jeho výstav v Klobucke v roku 2011. Na jeho plátnach dominovali priestory, nevšedná perspektíva a geometrické stavby popretkávané prvkami abstrakcie. (Kościelniak M. : 2011, č. 7, s. 6)
Tematika jeho obrazov je stále veľmi rôznorodá, ale fantázia zostáva umelcovi najbližšia. Jeho najnovšou sériou malieb sú Guľky. Táto séria zobrazuje svet tesne pred katastrofou. Gule zavesené vo vesmíre sa chystajú spadnúť na vesmírne Benátky. Hĺbka maľby a rôzne variácie farieb a odtieňov, ako aj narábanie s dojmom viacrozmernosti tu zohrávajú dôležitú úlohu pri vytváraní nálady.
V mnohovrstvových obrazoch sú často ukryté postavy z umelcovho najbližšieho okolia, s ktorými bol alebo je klobucký maliar veľmi úzko citovo spätý. V niektorých dielach možno vidieť rôzne inkarnácie umelca a stretnúť sa aj s postavou jeho matky. V obdobiach melanchólie na obrazoch prevládajú tmavé farby a spravidla sa nepoužíva červená.
Iné diela sú skutočnou štúdiou bolesti a utrpenia. Niekedy je utrpenie skryté v obraze a inokedy je stredobodom maľby. Príkladom posledného je obraz s názvom "Umenie zabíjať". Podľa maliara je umenie v týchto dňoch v kríze a umiera, preto ho treba zachrániť. (Izydorczyk M.: ústna správa, 2013)
Maľuje aj portréty na objednávku, ktorých má vo svojej tvorbe už niekoľko stoviek. (Hasík M.: 2011, č. 41, s. 8)
Marek Izydorczyk má umenie tak rád, že radšej žije veľmi skromne, ako by si mal hľadať iné zamestnanie. Okrem maľovania je jeho vášňou aj počítačové hry. V roku 2012 absolvoval kurz Level Design, ktorý sa okrem iného zaoberal dizajnom počítačových hier a technikami modelovania prostredia.
Po absolvovaní kurzu dostal lukratívnu pracovnú ponuku, ktorú však neprijal a zostal "nezamestnaný" - to všetko preto, aby sa zdokonalil v maľovaní. (Izydorczyk M.: ústna správa, 2013) a tak som vytvoril sci-fi farbu.
