Zdzisław Beksiński, DO, 1986

92,0 x 88,0 cm - olej, drevovláknitá doska, signované na zadnej strane: DO | BEKSIŃSKI

čiernou pastelkou: DO, l.d. vývozná pečiatka



Proveniencia:

- Obraz bol zakúpený v roku 1990 v Paríži pre Múzeum európskeho umenia v Osake v Japonsku.

- Po zatvorení múzea súkromná zbierka v Ázii.



Obraz vystavený, reprodukovaný a opísaný:

- Beksinski. Fotografie: Beksinský. Dessins. Sochy. Peintures, Anna et Piotr Dmochowski API, "Galerie DMOCHOWSKI-musee-galerie de Beksinski", Paris 1988/89, s. 208, il. 265;

- T. Nyczek, Zdzisław Beksiński, Varšava 1989, s. 131, il. 78;

- Beksiński. Paríž-Osaka-Varšava, Galéria Agra-Art, Varšava 1 VII - 4 IX 2021, kat. č. 21, s. nlb. farebné il;

- Japonská zbierka. Beksinski a iní, Agra-Art, Varšava 2021, s. 53, farebné il;

- Beksinski v Sliezsku, Galéria umenia Tichauer, Tychy 18 VI - 25 IX 2022, s. 61, farebné il;

- Webová stránka galérie Dmochowski NET (virtuálne múzeum).



Zdzislaw Beksinski, známy tým, že venoval veľkú pozornosť dielenským otázkam, zvykol pracovať na tom istom námetu viackrát vo zvolenom farebnom prístupe. Jedným z najobľúbenejších boli - udržiavané v tlmenej škále hnedej a sivej - antropomorfné konštrukcie vybudované z imaginárneho kostrového a mechanického systému. Tieto kompozície sa vyznačovali nápadnou dynamikou, dosiahnutou zmnožením ľudskej postavy, viditeľným predovšetkým v častiach rúk a nôh. Do skupiny týchto nezvyčajných zobrazení patrila aj verzia tzv. kostenej stoličky prezentovaná v tomto katalógu, motív známy z niekoľkých ďalších obrazov patriacich do japonskej zbierky (porovnaj okrem iného Untitled, 1988, aukčná položka 138, 20. marca 2022). Humanoidná bytosť sediaca na lavičke vykonáva sériu úkonov a gest, ktoré vyvolávajú asociácie s násilím, postihnutím a rozkladom. Makabrózna estetika, na prvý pohľad desivá, ustupuje do pozadia tvárou v tvár virtuozite zobrazenia pseudoanatomických štruktúr mnohovrstvového organizmu. Prekvapujúca "dôveryhodnosť" zobrazenej anatómie - považovaná za veľkú devízu maľby Majstra zo Sanoku - zaujala propagátora jeho diela, obchodníka s umením Piotra Dmochowského. V liste z októbra 1984 "Beks" zberateľovi vysvetlil: "Anatómia na mojich obrazoch je úplne fantastická, ale fantastická takým spôsobom, aby na povrchu vyvolala dojem, že je všetko v poriadku. Jednoducho sa s anatómiou hrám rovnako ako s mrakmi, morom, krajinou alebo architektúrou; vždy je to niečo nepravdepodobné v zmysle realistického pohľadu [...] Samozrejme, na bežnej anatómii a jej aplikácii nevidím nič neštandardné, ale variácie na tému anatómie s veľkým odklonom od realizmu sa mi pri práci na nich zdajú kreatívnejšie a predovšetkým menej nudné.

Zložitá spleť šliach a kostí viditeľná na DO nie je len surrealistickou variáciou na ľudské telo, ale aj ilustráciou novej etapy v tvorbe "fotografa vízie", ktorý sa v druhej polovici 80. rokov 20. storočia začal odkláňať od štýlu vytvoreného v období fantázie (1968 - 1984). Ľudská silueta - zámerne transformovaná a deformovaná - prestala hrať úlohu prízračného protagonistu "divadla hrôzy" a nadobúdala čoraz syntetickejšie formy, ktoré si vyžadovali remeselnú zručnosť.





* K vydraženej cene sa okrem iných nákladov pripočíta hraničná daň vo výške 8 % (v súlade s § 12 bod 2 pravidiel).


♣ k vydraženej cene sa okrem iných nákladov pripočíta poplatok vyplývajúci z práva autora a jeho dedičov na odmenu v súlade so zákonom zo 4. februára 1994 - Autorské právo a práva s ním súvisiace (droit de suite).





(Sanok 24 II 1929 - Varšava 21 II 2005) študoval v rokoch 1947 až 1952 na Fakulte architektúry Krakovskej technickej univerzity.

Bol samoukom, ktorý dosiahol nespochybniteľné postavenie v súčasnom poľskom umení, čo potvrdzuje prítomnosť jeho diel na prestížnych výstavách a v zbierkach múzeí. Spočiatku sa zaoberal fotografiou, o ktorú sa zaujímal od študentských rokov, po roku 1956 získal uznanie ako tvorca fotogramov s estetikou založenou na efektoch textúry. V rokoch 1958 až 1962 vytváral abstraktné maľby - reliéfy s bohatou štruktúrou, najmä kovu, ktoré boli odrodou maľby hmoty. Ku koncu tohto obdobia vznikli ažurové formy v tvare figúr a celotelové plastiky z kovu. Ďalšia etapa jeho tvorby prebiehala v rokoch 1962 až 1974, keď sa venoval najmä kresbe. V 60. rokoch kreslil perom a tušom figurálne kompozície, ktoré sa vyznačovali karikatúrnou deformáciou postáv. Od konca 60. rokov vytváral kresby uhlíkom a pastelkami, ktoré boli monochromatickým variantom jeho paralelnej maliarskej tvorby. Od roku 1974 sa venoval takmer výlučne maľbe. Jeho charakteristický štýl bol založený na technickej dokonalosti sprevádzanej mimoriadnym videním. Maľoval postkatastrofický svet poznačený stigmou smrti a rozkladu. Jeho obrazy sú zaľudnené postavami a bytosťami, síce ľudskými alebo zvieracími, ale s vlastnosťami fantómov, automatov alebo rozkladajúcich sa mŕtvol. Umelec svojim obrazom a kresbám nedával názvy (okrem objednávacích symbolov), čím zdôrazňoval svoj nezáujem o literárnu stránku zobrazení. Sám sa vyjadril, že pri maľovaní sa úplne oddáva svojej vízii, "fotografuje" ju. V posledných rokoch do svojej výtvarnej techniky zakomponoval techniky elektronického generovania obrazu, ktoré využíva na tvorbu počítačových fotomontáží. Beksinského umenie, ktoré bolo mnohokrát vystavované a diskutované, vyvoláva medzi odborníkmi a verejnosťou extrémne emócie.
Najväčšia, systematicky dopĺňaná zbierka jeho diel v krajine sa nachádza v Historickom múzeu v Sanoku, v zahraničí - v Paríži, vo vlastníctve Piotra Dmochowského, ktorý zbiera diela a propaguje umelcovu tvorbu od roku 1983. Usporiadal samostatné výstavy Beksińského, okrem iného v Galérii Valmay v Paríži v rokoch 1985, 1986 a 1988, ako aj stálu expozíciu vo vlastnej Galérii Dmochowski - Musée-galerie de Beksiński, ktorá existovala v rokoch 1989 až 1996. V rokoch 1988 a 1991 vydal aj monumentálne albumy umelca.
V Poľsku vyšla Beksińského monografia od Tadeusza Nyczka vo vydavateľstve Arkady v roku 1989 (druhé vydanie v roku 1992). Na jar roku 2005 sa v Opátskom paláci v gdanskej Olive uskutočnila veľká výstava Beksinského obrazov a riaditeľ Múzea Sanok Wieslaw Banach vydal o umelcovi obsiahlu monografiu.

Od októbra 2016 sa stálicou v Novohutskom kultúrnom centre stala výstava 250 diel (maľby, kresby, fotografie) Zdzisława Beksińského zo súkromnej zbierky Anny a Piotra Dmochowských. Medzitým je od júna 2021 stála výstava 30 Beksińského obrazov zo zbierky Dmochowských prezentovaná aj v Arcidiecéznom múzeu vo Varšave.

(Foto: Piotr Dmochowski, CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=8960820 )