147,0 x 110,0 cm - olej, plátno signované na zadnej strane na p.g.: Jacek | Sienicki | "man" | 1990 | ol. pł, exportná pečiatka, na strednom pruhu: [Sienicki, ov.: 147 x 110 x 10, na p. páse plátna v značke č. v zbierke: 7004
Proveniencia:
- Obraz zakúpený v 90. rokoch 20. storočia od autora pre Múzeum európskeho umenia v Osake, Japonsko.
- Po zatvorení múzea súkromná zbierka v Ázii.
Reprodukovaná maľba:
- Jacek Sienicki, Galéria Browarna, Łowicz 1994, kat. č. 24, s. 35, farebná ilustrácia, zoznam diel s. 138 (chybne datovaný rokom 1992);
- Agnieszka Gniotek, Svet na dôchodku, Art & Business, č. 4/2002, s. 37, il. 2.
* K vydraženej cene sa okrem iných nákladov pripočíta hraničná DPH vo výške 8 % (v súlade s § 12 ods. 2 Pravidiel).
♣ k vydraženej cene sa okrem iných nákladov pripočíta poplatok vyplývajúci z práva autora a jeho dedičov na odmenu v súlade so zákonom zo 4. februára 1994 - Autorské právo a práva s ním súvisiace (droit de suite).
Jacek Sienicki (Varšava 29. II. 1928 - Varšava 14. XII. 2000) študoval na Fakulte maľby Akadémie výtvarných umení vo Varšave, kde v roku 1954 získal diplom v ateliéri profesora Artura Nacht-Samborského. V roku 1955 sa zúčastnil na Výstave mladých výtvarných umelcov vo varšavskom Arsenale. Účasť na tejto manifestácii bola pre umelca nielen riadnym debutom, ale na dlhé roky určila aj jeho postoj, ktorý zdieľal s ostatnými "arzenalistami" a ktorého zásadami boli: prvenstvo etiky, skepsa voči prechádzajúcim umeleckým módam a vernosť sebe samému. V roku 1955 Sienicki nastúpil na miesto učiteľa na svojej alma mater. Prešiel všetkými akademickými stupňami a v roku 1981 získal titul profesora. Bol držiteľom mnohých ocenení, vrátane Ceny kritiky Cypriána Kamila Norwida v roku 1974, Ceny Jana Cybisa (nezávislej) v roku 1984 a Ceny Nadácie Alfreda Jurzykowského v roku 1993. Od prvých rokov jeho maliarska tvorba oscilovala medzi figuratívnym umením, často s dramatickým existenciálnym podtónom, a príklonom k abstrakcii. Zároveň sa maliar nevzdal pomerne obmedzeného súboru obľúbených motívov, medzi ktoré patrili konské lebky, pretiahnuté postavy a tmavé interiéry, ktoré rozohrával v podobnej, tmavej farebnej škále. Paralelne s maľbou veľa kreslil, najčastejšie uhlíkom, pričom diela v tejto technike považoval za autonómne práce.
