Władysław Hasior, KAPLICKA DOMOWA Z BRUKSELI, 1989

45,5 x 30,0 cm - vlastná technika na zadnej strane: rozmery 45 x 30 x 7, vedľa autorského štítku: Kapliczka | Domowa | z Bruselu | 1989 | Hasior Wł.



Každé náboženstvo dáva takú silnú nálož zážitkov a pocitov, že im žiadny umelec nemôže odolať," čítame v knihe Myšlienky o umení Władysława Hasiora (edícia Z. Zegadłówna, Nowy Sącz 1986, s. 59).

Władysław Hasior počas svojich ciest mnohokrát fotografoval svätyne. "Zbieral" ich počas početných ciest autom po Poľsku a v zahraničí. Je možné, že skutočné svätyne, ktoré stretol, sa stali inšpiráciou pre jeho asamblážové kompozície. Na prelome rokov 1989 a 1990 bol Hasior v Bruseli na otvorení spoločnej výstavy s belgickým umelcom Camielom van Breedamom a - ako spomína historička umenia Marzanna Raińska - vtedy si so sebou zobral "celý svoj ateliér" a stále vytváral nové exponáty.

♣ K vydraženej cene sa okrem iných nákladov pripočíta poplatok, ktorý vyplýva z práva umelca a jeho dedičov na odmenu v súlade so zákonom zo 4. februára 1994 - o autorských a súvisiacich právach (droit de suite).

Władysław Hasior (Nowy Sącz 1928 - Krakov 1999) študoval na Fakulte sochárstva Akadémie výtvarných umení vo Varšave v rokoch 1952 až 1958. V roku 1959 absolvoval štipendijný pobyt v Paríži a cestoval po Európe. V rokoch 1957 až 1968 pôsobil ako učiteľ na Kenarovej škole v Zakopanom a v rokoch 1970 až 1971 pracoval ako scénograf v Poľskom divadle vo Vroclave a ako učiteľ na tamojšej Akadémii výtvarných umení.


Od roku 1957 tvoril asambláže. V roku 1960 začal odlievať formy vyhĺbené do zeme v cemente, ktoré sa stali základom niektorých jeho neskorších plenérových produkcií. V roku 1965 vznikli prvé "transparenty" a prvé návrhy skleneného monumentu (nikdy nerealizované). Od roku 1969 umelec kombinoval niektoré svoje monumentálne realizácie s efemérnymi akciami ("Golgota", Montevideo 1969, "Slnečný voz", Sodertalje 1972, "Pochód sztandarów" a "Ohnivé vtáky", Łąck 1973, "Ohnivé vtáky", Štetín 1975, "Ohnivé vtáky" 2. verzia, Koszalin 1977, "Ohnivé zástavy", Drawsko Pomorskie 1979). Je autorom pamätníkov: "Horským záchranárom", Zakopane 1959 (spolu so študentmi kenského gymnázia), "Na pamiatku popravených rukojemníkov", Zakopane-Kuźnice 1964, "hrajúci" pamätník na Snožskom priesmyku pri Czorsztyne 1966, "Bojovníkom za poľskosť a slobodu zeme Pomoranska", Koszalin 1978-1980.

Paralelne so "zástavami" a monumentálnymi realizáciami vytváral aj komorné plastiky. V 80. a 90. rokoch 20. storočia sa významnou líniou jeho tvorby stali "Portréty", realizované technikou asambláže a koláže. Vystavoval od roku 1961 a v rokoch 1963 až 1965 bol spojený s medzinárodným hnutím Fázy.

Prelomom v šírení jeho tvorby mimo Poľska bola samostatná výstava v Moderna Museet v Štokholme v roku 1968. V rokoch 1965 a 1971 sa zúčastnil na Bienále v Sao Paule, v roku 1970 na Bienále v Benátkach, v roku 1972 na festivale v Edinburghu a na ďalších prestížnych medzinárodných prehliadkach. Žil a tvoril v Zakopanom, kde od roku 1985 funguje autorská galéria jeho diel - dnes pobočka Tatranského múzea.

V roku 2005 zorganizovalo Národné múzeum vo Varšave veľkú monografickú výstavu umelca.