Rozmery: 100 x 100 cm
signované a datované na p.d.: "M. Bańkowska '23'
Na zadnej strane podpísané, datované a vpísané: "Bańková, s. Bańková, s. Bańková, s. Bańková": "TEMIDA 2023 | Małgorzata Bańkowska".
Životopis
Małgorzata Bańkowska sa narodila v roku 1976 v Milanoweku. Od narodenia je spätá s Brwinówom a Podkowou Leśnou, keďže žije na rozhraní týchto dvoch malebných miest. Tu začala tvoriť už ako dieťa a tu mala aj prvé výstavy pod svojím dievčenským menom.
Svadba v roku 2006 znamenala v živote Małgorzaty veľké zmeny. Natrvalo sa presťahovala do Varšavy, kde žije a tvorí dodnes, pričom priezvisko prevzala po svojom manželovi. To znamená začiatok umeleckej explózie, ktorú umocnilo obdobie tehotenstva a narodenie syna Jacka v roku 2008.
V tomto období v Margaretinej tvorbe dominuje erotika, fetiš popretkávaný vojenskými motívmi, biomechanikou a lekárskym zlyhaním. Práve v tomto období vznikla veľmi rozsiahla zbierka kresieb "Červená galéria". Diela z tohto obdobia zobrazujú najmä ženy. Žena stroj, žena kráska aj bez rúk a nôh, je vždy veľmi užitočná a kreatívna. Psychedelický a trochu stratený svet plný bábik.
Margaret je interdisciplinárna umelkyňa, ale najdôležitejšími smermi v jej tvorbe sú maľba a kresba. Hlavným štýlom, v ktorom sa pohybuje, je surrealizmus, často bohatý na historickú, mýtickú alebo náboženskú symboliku.
Prierez maľbami a kresbami a roky, v ktorých vznikli, nám ukazujú vývoj štýlu, v ktorom sa umelkyňa pohybuje. Vývoj je zrejmý aj v skúmaných témach a v čerpaní a kombinovaní iných štýlov. Máme tu spektrum od minimalistickej pochmúrnosti a tajomných monumentálnych postáv až po zlatom nasýtený a prehnaný barok, niekedy kombinovaný s prvkami pop artu. Je to tiež prierez emóciami a náladami, ktoré určujú autorovo smerovanie.
Margaret je umelkyňa, ktorá neustále hľadá a vykonáva pri tom tvrdú, intelektuálnu prácu. Tu sa tvorivý proces skutočne začína. Neustále hľadá nové inšpirácie, nové témy. To vedie k vývoju jej tvorby. V jej dielach sa stále objavujú ženy. Diela sa však vyvinuli do dystopického surrealizmu, postapokalyptickej fantázie. Na obrazoch sa začali objavovať mužské postavy, a to veľmi temným spôsobom. História, moc, nadvláda, vojna, apokalypsa - to všetko sa prelína v Margaretiných obrazoch. V poslednom čase sa objavili aj prvky pop artu. Vyvinul sa aj formát obrazov; sú rozhodne väčšie ako tie predchádzajúce.
Tento surrealizmus je premyslený a detailný, ale bez umiestňovania zbytočných symbolov, ktoré k téme nič nepridávajú. Pri pohľade na umelcove diela sa nám zdá, že v tejto hre s logickým poriadkom má všetko svoj význam a zmysel a zároveň poskytuje široké spektrum na interpretáciu.
Proces sa začína jedinou myšlienkou, impulzom. Umelec si potom v hlave vytvorí "náčrt myšlienky", ktorý sa rozvinie do desiatok starostlivo napísaných poznámok. Tento náčrt v jej hlave sa vyvíja a napísané poznámky sa stávajú smerovníkom. Spravidla si vopred nevytvára skice svojich obrazov, začína hneď podmaľbou, po ktorej nasleduje podľa nej najdôležitejší proces, vytvorenie tzv. jadra obrazu a nájdenie správneho rámu. Dobrý rám a správna kompozícia už predstavujú minimálne tridsať percent úspechu.
Víziu z hlavy a z poznámok potom prenáša priamo na plátno. Je to proces, v ktorom sa myšlienka ďalej vyvíja, vízia obrazu dozrieva počas procesu tvorby. Dokonca aj vo veľmi pokročilom tvorivom procese, keď sa obraz zdá byť hotový, je umelec schopný urobiť významné zmeny, aby dosiahol úplnú symbiózu farieb a kompozície.
Záverečná fáza zahŕňa dokončenie obrazu detailom, ktorý umelec nazýva šperkom obrazu. Ide o veľmi náročnú a prácnu fázu, po ktorej zostáva už len podpis a ochrana diela lakom.
Nikdy nemaľuje ani sa nesústreďuje na jedno dielo. Vytvára dva alebo tri obrazy súčasne. To, na ktorom sa rozhodne pracovať, závisí od takých prozaických faktorov, ako je jej nálada, emócie, ktoré práve cíti, počasie alebo hudba, ktorú práve počúva.
Umelkyňa opisuje svoje maľovanie ako neustálu cestu do vlastných myšlienok a života. Je to inšpirujúca cesta. Jej bujná, cválajúca fantázia je už dlho darom, únikom od zlého a nepríjemného.
Je pre ňu ľahké stratiť sa v tvorivom procese a odrezať sa od reality a bolesti. Malgosia trpí chronickým reumatickým ochorením od svojich 22 rokov. Choroba sa stala jednou z hnacích síl jej tvorby. Únik do umenia je pre ňu akousi terapiou a únikom od bolesti. Špecifickosť chronického ochorenia možno vidieť na niektorých jej obrazoch. Choroba komplikuje existenciu, fungovanie tela a má obrovský vplyv na našu psychiku. Małgosia si vyvinula skutočný hlad po tvorbe. Tvorbou dokonca zabíja bolesť a nepohodlie.
Preto o svojich obrazoch nerada hovorí, dôležité je pre ňu tajomstvo, rozhovor medzi obrazom a divákovou predstavivosťou, pretože prostredníctvom umenia autor vstupuje do dialógu. Verí, že toto "niečo" sa nedá opísať, nedá sa pomenovať. Keby sa dal použiť jazyk, umenie by nebolo potrebné. Každý sa musí vzťahovať k tomu, čo sám vidí. Je to pokus o zachytenie neuchopiteľného. Vytváranie inej reality, hľadanie symboliky a nepriameho obsahu je sloboda a nezávislosť.
Charakteristickým momentom v Margaretinej tvorbe je pandemické obdobie, keď sa v jej obrazoch, akoby v opozícii k prevládajúcim náladám a avantgardne k jej predchádzajúcej tvorbe, objavili veľmi intenzívne farby, zlato a pozitívne posolstvo, niekedy až groteskné. Výsledkom bola celá séria obrazov v štýle pop-artu, veľmi expresívnych, maľovaných impulzívne, bez predchádzajúcich plánov, poznámok alebo myšlienok. Pozitívne emócie v tomto veľmi depresívnom období boli liekom aj pre ostatných a z viac ako 20 diel sa väčšina predala ešte počas pandémie.
Umelkyňa sa teraz po dlhej prestávke vrátila ku kresleniu, ale nástroje, ktoré používa, sa zmenili. Tentoraz sú to hroty a atramenty kresliacich strojov.
"Kreslenie čiernou kresliacou tušou je pre mňa úplne nová tvorivá skúsenosť, nový nástroj. V prvom rade hľadám formu, škvrnu a úplne nemyslím na obsah alebo detail. Je to impulz, moment, prvé myšlienky. Vyjadrenie čistej formy."
V priebehu roka vzniklo v štyroch zošitoch približne 200 diel. Je to veľmi plodné obdobie, podobné tomu, keď v roku 2008 vznikla "Červená galéria".
Margaretine diela sa dlhé roky predávali priamo alebo prostredníctvom galérií. Dostali sa k zberateľom na troch kontinentoch a možno ich nájsť v Ázii, Európe a Severnej Amerike. Najväčšia súkromná zbierka Margaretiných diel sa nachádza v Číne.
Posledné roky konečne priniesli oživenie poľského trhu s umením, čo otvorilo možnosti predaja na domácom trhu. V uplynulom roku bolo možné kúpiť diela Małgorzaty na aukciách, najmä v aukčnom dome DESA Unicum.
Diela Małgorzaty boli prezentované na šestnástich samostatných výstavách a šiestich skupinových výstavách.
