koláž, papier, 24 x 61,5 cm
podpísaná, datovaná a uvedená na zadnej strane
unikát
Kolekcia koláží Matejka je ďalším pokračovaním tvorivého procesu, ktorý Anna Orłowskazačala pri práci navýstave Pompier,blato socrokoko (2019) týkajúcej sa Novej Huty. Autorka vo svojich dielach konfrontuje fragmenty diel Jána Matejku s obrazmi prírody alebo architektúry. Ako tvorivý materiálvyužíva- vydané počas komunistickej éry a umelkyňou zakúpené na blších trhoch - ilustrované albumy národných a historických pamiatok a s dielami národného pamätníka. Práca s kolážou je akousi vizuálnou hrou významov. Tento proces umožňuje ľahko fragmentovať a rozčleniť vizuálny jazyk historických obrazov a publikácií, ktorých cieľom je ukázať krásu a veľkosť ľudového Poľska. Albumy mali vyvolať pocit hrdosti a zároveň definovať svoju tému - velebia nádheru Tatier, rodných kvetov, miest, športovcov, lesov a poľovníctva, palácov a ľudového umenia. Ich miešaním autor hľadá estetické podobnosti medzi staršími a novšími rozprávaniami o vlasti a zamýšľa sa nad tým, do akejmieryovplyvniliaj to, čo môžemenazvať poľskou vizualitou.Analyzuje tiež pojem estetiky zobrazenia - kľúčový pojem na dekódovanie jej umeleckých skúmaní. Proces tvorby koláže je technicky menej zložitý, na rozdiel od fotografie, ktorá si takmer vždy vyžaduje špeciálnu prípravu. Táto zdanlivá ľahkosť techniky - zlepenie niekoľkých kúskov papiera - je pre umelkyňu oslobodzujúca, pretože jej umožňuje vytvárať komplexné významy bez organizovania plánu a cesty, vybavovania súhlasov a starostlivého spracovania analógových platní. Orłowská v kolážach často využíva aj humor, jemné posmešky so symbolickou váhou. Dôležitá je tu aj samotná hmota: charakteristická drsnosť nekvalitných výtlačkov, prístupná širokým masám, zjednodušuje a potláča. Nuansy sastrácajú vo viditeľnom rastri; na krehkom papieri je ťažké určiť, kde sa končí fotografia a začína reprodukcia obrazu. V iných prípadoch kontrast medzi čiernobielou a farebnou reprodukciou zdôrazňuje exaltované formy a tvary. Ľudské postavy sana kolážachOrlowskej objavujústriedmo a často im chýbajú hlavy a tváre. Nemožnosť identifikovať ich ako konkrétne historické postavy len zdôrazňuje druh konvenčného pátosu, s ktorým sa zaobchádzalo so všetkými hrdinami verejného života - kolektívne a rovnako - a ktorý fabrikuje tieto charakteristické vizuálne jazyky. To, čo tvorí vizuálnu tkaninu, sú pózy, drapérie, celá scénografia okolo postáv. Orlowská sa už roky dôsledne vyhýba zobrazovaniu ľudských obrazov. Dôležitejšie je to, čo je zámerne vytvorené ľuďmi. Pozadia, látky, predmety, fasády a záhrady. Divočina a zhon na bojisku. Orlová nás núti uvedomiť si, že funkcia vizuálnych jazykov, ktoré uvádza, hoci ich delí niekoľko epoch, má rovnaký cieľ - budovať národnú identitu pomocou estetiky a vypracovania historickej pamäti. Stanovenie toho, čo je dôležité, čo nie, čo je hodné zapamätania a čo nie a kam by mala prúdiť vlastenecká hrdosť.
BIOVytváranie fotografických objektov testuje hranice média. Autor využíva fotografie - najmä architektúry a interiérov - na zobrazenie neviditeľných vrstiev histórie a jej ideologických determinantov, ktoré v oficiálnom rozprávaní zvyčajne absentujú. Pohráva sa s rôznymi konvenciami, od dokumentácie až po tvorbu, odhaľuje skryté mýty, legendy a fantázie o minulosti a vytvára nové významové konštelácie. Jej objekty založené na fotografickom obraze vytvárajú dialóg s týmto nedokonalým médiom. Orłowska s nimi zaobchádza ako s výskumným nástrojom na skúmanie, svojou povahou fragmentárnych, pojmov poznania a práce s pamäťou.
