Rozmery: 32,5 x 40,5 cm (rozmery rámu)
signované: "Marcoussis".
Préface de Tristan Tzara. Paris (Paríž) 1931. Éditions Jeanne Bucher, k. [21],
Vydané v náklade 77 číslovaných výtlačkov, prebal na papieri Arches). Portfólio obsahujúce 10 rytín inšpirovaných literárnymi citátmi, vrátane: z Baudelaira, Dostojevského, Rimbauda, Apollinaira, Shakespeara, pričom
umelcova pocta jeho obľúbeným básnikom a spisovateľom
Pôvod
Zo zbierky editora Pierra Caillera (1901-1971)
Literatúra
Solange Milet 78
Jean Lafranchis G. 77
Životopis
Louis Marcoussis (do roku 1912 Ludwik Kazimierz Markus) je jedným z najzaujímavejších a najoriginálnejších poľských umelcov začiatku 20. storočia; za prezývku Marcoussis vďačí Apollinairovi. V roku 1901 zanechal štúdium práva vo Varšave a začal sa venovať maľbe na krakovskej Akadémii výtvarných umení u Jana Stanisławského a Józefa Mehoffera. V roku 1903 odišiel do Paríža, kde pokračoval v štúdiu na Académie Julian u Julesa Lefebvra. Bol spojený s prostredím École de Paris, predovšetkým s jej avantgardnou frakciou, ktorú reprezentovali Apollinaire, Picasso, Gris, Jacob a Metzinger. V roku 1913 sa oženil s Alicjou Halickou, maliarkou, ktorá prišla z Krakova študovať do Paríža. Zúčastnil sa na parížskych salónoch: V roku 1912 sa zúčastnil salónu Section d'Or v Galérii La Boëtie. Svoje diela prezentoval aj v Berlíne, Bruseli, Ženeve, Amsterdame, Düsseldorfe, Viedni, New Yorku, Chicagu, Hamburgu, Los Angeles, Štokholme a Miláne. V roku 1920 Markus spolupracoval s krakovským časopisom Formiści, ktorý prezentoval koncepcie prvej poľskej avantgardy, skupiny formistov. Prostredníctvom skupiny a.r. daroval niekoľko svojich diel do Zbierky medzinárodného moderného umenia založenej v roku 1931 v Mestskom múzeu v Lodži. Marcoussisova raná tvorba bola ovplyvnená predovšetkým Stanislavského maľbami, neskôr na ňu vplývali inovatívne prúdy avantgardy formujúce sa v Paríži v prvých rokoch 20. storočia. V rokoch 1931 až 37 sa Marcoussis venoval najmä grafike, pričom sa zdokonaľoval v leptaní, akvatinte a suchej ihre; grafické techniky vyučoval na Akadémii Schläepfer v Paríži. Medzi jeho najvýznamnejšie úspechy v oblasti grafiky patrí séria ilustrácií k básňam T. Tzara (1926, 1928), "Aurélie" G. de Nervala a Apollinairove "Alcools" (1934). Markus sa venoval aj navrhovaniu kobercov. Samostatné výstavy umelca sa konali v parížskych galériách Pierre Chareau (1925), Bernheim (1929) a Jeanne Bucher (1929). Monografické výstavy umelca sa konali aj v New Yorku v Knoedler Gallery (1933, 1935) a v Bruseli v Palais des Beaux-Arts (1936, 1937). Markus sa zúčastnil na výstavách poľského umenia v Paríži, ktoré sa konali v Galerie du Musée Crillon (1922) a Galerie Bonaparte (1935). Posmrtná prezentácia umelcovho diela bola usporiadaná v roku 1964 v Musée d'Art Moderne v Paríži. V roku 1985 bolo Markusovo dielo zaradené na výstavu The Circle of Jewish Montparnasse Artists in Paris v New Yorku.
