Katarzyna Kobro, AKT (1), 1925-1930 / po roku 1990

25,5 x 17,5 cm - liaty bronz, dláto, patinovaný výška: 25,5 cm, výška postavy: 21 cm
signované K. Kobro HC, značka zlievarne: CLEMENTI FONDEUR

Proveniencia:
Súkromná zbierka, Paríž.
Súkromná zbierka, Štetín.

Literatúra:
- Nika Strzemińska, Katarzyna Kobro, Wydawnictwo Naukowe Scholar, Varšava 1999.


Zo sochárskej tvorby Katarzyny Kobro sa zachovalo len niečo vyše 20 diel - 14 priestorových kompozícií a 7 aktov (vrátane 4 z roku 1948). V roku 1930 umelkyňa darovala Akt (1) spolu s ďalšími dvoma figúrami zo série ako individuálny dar do zbierky Mestského múzea histórie a umenia J. a K. Bartoszewiczovcov v Lodži, ktoré spoluzakladala. Bartoszewicza v Lodži (v roku 1930 premenované na Múzeum umenia). Na tomto mieste treba spomenúť, že Strzemiński ani Kobro svoje diela nepredávali. Raz uvažovali o predaji Kobrových aktov, aby získali peniaze na vydanie knihy Kompozycja przestrzeni, obliczenia rytmu czasoprzestrzennego (Kompozícia priestoru, výpočet časopriestorového rytmu), ale nikdy k tomu nedošlo a kniha vyšla v roku 1931. Po vojne, keď sa múzeum v Lodži reorganizovalo, Kobro a Strzemiński darovali do zbierky múzea takmer všetky sochy a obrazy, ktoré Kobro zachránil v roku 1940.

Kubofuturistické ženské akty tvorila umelkyňa počas celého života. Sádrová figúra (22 x 13 x 19 cm, inv. č. MS/SN/R/2), vytvorená v rokoch 1925 až 1930, je jednou z troch figúr, ktoré boli po vojne, keď sa zbierka usporiadala, pomenované: Akt (1), Akt (2) a Akt (3). Kobro ich vytesal z hliny a následne odlial do sadry. Podľa Zenóbie Karnickej z Múzea umenia v Lodži, ktorá porovnávala spomínané tri predvojnové akty s fotografiami sochárky z tohto obdobia, bola umelkyňa sama sebe modelom.

Okolnosti vzniku bronzových odliatkov aktov vysvetľuje vo svojej knihe Katarzyna Kobro Nika Strzemińska, dcéra umelkyne a Władysława Strzemińského, ktorá vyšla v roku 1998. V roku 1990 Múzeum umenia uzavrelo dohodu s parížskou galériou Franki Berndt a Ankou Ptaszkowskou, ktorá tam žila, o zhotovení bronzových odliatkov každého z troch predvojnových aktov. Podľa dohody malo byť z každej sadry zhotovených 12 odliatkov. Na tento účel boli z múzea zapožičané originály, ktoré boli po zhotovení silikónovej formy a skúšobného sadrového odliatku vrátené. Ako uvádza Nika Strzemińska v roku 1998, z korešpondencie medzi múzeom a galériou vyplýva, že z každého aktu bola vyhotovená jedna kópia z čierneho patinovaného bronzu, ale odliatky určené pre zbierku múzea neboli dodané. Autorka ďalej uvádza, že hoci redakcia deklarovala, že žiadna zo sôch nebola predaná, bronzy boli ponúkané na rôznych veľtrhoch umenia a Akt (1) bol uvedený ako bronz nachádzajúci sa v súkromnej zbierke. Silikónové formy a skúšobné odliatky boli v tom čase vo vlastníctve Alaina Anceaua, ktorý prevzal parížsku galériu po France Berndtovi. Niekoľko neskorších odliatkov aktov, ktoré sa objavili na európskom aukčnom trhu, boli pravdepodobne bronzy vytvorené z týchto foriem.

Katarzyna Kobro (Moskva1898 - Lodž1951) - sochárka a teoretička umenia, bola jednou z najvýznamnejších umelkýň spojených s medzivojnovou avantgardou v Poľsku. Narodila sa v Moskve v rodine s nemeckými koreňmi. Od roku 1917 študovala na Škole maliarstva, sochárstva a architektúry v Moskve (neskôr Druhé štátne slobodné umelecké dielne) a rýchlo sa spojila s ľavicovým konštruktivistickým prostredím. V tomto období sa zoznámila aj so svojím budúcim manželom Władysławom Strzemińským. V roku 1920 sa umelkyňa presťahovala do Smolenska, kde spolupracovala so Strzemińským, okrem iného navrhovala plagáty pre Ruskú telegrafickú agentúru ROSTA a zúčastňovala sa na rokovaniach organizácie UNOWIS (New Art Promoters). V tomto období vytvorila sochy súvisiace s prácou Tatlina a Maleviča, pričom druhého menovaného označila za suprematistu. Na prelome rokov 1921/1922 odišla so svojím práve vydatým manželom Władysławom Strzemińským do Poľska. Bola členkou popredných avantgardných skupín v Poľsku v tom čase, ako napríklad Blok, Praesens a "a.r.". V rámci poslednej menovanej skupiny spolupracovala s manželom na zostavení Medzinárodnej zbierky moderného umenia, ktorá bola darovaná Múzeu umenia v Lodži. Kobrovej diela boli okrem iného vystavené na Medzinárodnej divadelnej výstave (1926), na Salóne varšavských modernistov (1928), na Jesennom salóne v Paríži (1928) a na Výstave poľského umenia v Bruseli (1928, potom v Haagu, Amsterdame, 1929). V roku 1929 sa v rámci aktivít skupiny Praesens podieľala na interiérovom dizajne pavilónov na Poľskej národnej výstave v Poznani. Bola spojená s medzinárodnou skupinou združujúcou umelcov tvoriacich abstraktné umenie Abstraction-Création a v roku 1936 ako jediná umelkyňa z Poľska podpísala parížsky manifest nového umenia Manifeste Dimensioniste Charlesa Sirata. Spolu s manželom žila v rôznych menších mestách v Poľsku: Od roku 1931 žili v Lodži. Živila sa najmä vyučovaním na stredných a odborných školách, kde pôsobila takmer do konca 30. rokov 20. storočia, keď sa po narodení dcéry Niki venovala materstvu. Počas druhej vojny sa s rodinou zdržiavala vo Vileike a v Lodži. Potom sa v súvislosti s podpísaním tzv. ruského zoznamu začal jej konflikt s manželom, ktorý viedol k ich rozchodu v roku 1947. Štyridsiate roky boli pre umelkyňu ťažkým obdobím; zostala takmer bez prostriedkov, zápasila so súdnymi spormi o opatrovníctvo detí a vojnovým odklonom od poľskej národnosti. Zomrela v hospici v roku 1951. Jej niekoľko zachovaných diel sa väčšinou nachádza v Múzeu umenia v Lodži. K jej najvýznamnejším dielam patria série sôch Priestorové kompozície a Kompozícia priestoru, ktoré napísala spolu s manželom. Výpočty časopriestorového rytmu (1931). Jej sochárske dielo sa považuje za jeden z najvýznamnejších počinov avantgardného výtvarného umenia; príbuzné s tvorbou Kazimíra Maleviča alebo Georgesa Vantongerlooa ukazuje originálnu reflexiu logiky komponovania priestoru, ktorá sa mohla odraziť aj v architektúre.