Rozmery: 60 x 73 cm
Signované a datované na rube: "Marcoussis 29".
Pôvod
Galéria Jacquesa Bonjeana, Francúzsko (pred rokom 1930)
Eugene Victor Thaw, New York
Christie's, Londýn, jún 1964
Súkromná zbierka, Austrália
Christie's, Paríž, október 2023
súkromná zbierka, Poľsko
Literatúra
Jean Lafranchis, Marcoussis, Sa vie, son œuvre, Catalogue complet des peintures, fixés sur verre aquarelles, dessins, gravures, Paris 1961, s. 266, kat. č. 168 (il.)
Jean Cassou, Marcoussis, Paris 1930, s. 45 (il.)
Životopis
Louis Marcoussis (do roku 1912 Ludwik Kazimierz Markus) je jedným z najzaujímavejších a najoriginálnejších poľských umelcov začiatku 20. storočia; za prezývku Marcoussis vďačí Apollinairovi. V roku 1901 zanechal štúdium práva vo Varšave a začal sa venovať maľbe na krakovskej Akadémii výtvarných umení u Jana Stanisławského a Józefa Mehoffera. V roku 1903 odišiel do Paríža, kde pokračoval v štúdiu na Académie Julian u Julesa Lefebvra. Bol spojený s prostredím École de Paris, predovšetkým s jej avantgardnou frakciou, ktorú reprezentovali Apollinaire, Picasso, Gris, Jacob a Metzinger. V roku 1913 sa oženil s Alicjou Halickou, maliarkou, ktorá prišla z Krakova študovať do Paríža. Zúčastnil sa na parížskych salónoch: V roku 1912 sa zúčastnil salónu Section d'Or v Galérii La Boëtie. Svoje diela prezentoval aj v Berlíne, Bruseli, Ženeve, Amsterdame, Düsseldorfe, Viedni, New Yorku, Chicagu, Hamburgu, Los Angeles, Štokholme a Miláne. V roku 1920 Markus spolupracoval s krakovským časopisom Formiści, ktorý prezentoval koncepcie prvej poľskej avantgardy, skupiny formistov. Prostredníctvom skupiny a.r. daroval niekoľko svojich diel do Zbierky medzinárodného moderného umenia založenej v roku 1931 v Mestskom múzeu v Lodži. Marcoussisova raná tvorba bola ovplyvnená predovšetkým Stanislavského maľbami, neskôr ju ovplyvnili novátorské prúdy avantgardy formujúce sa v Paríži v prvých rokoch 20. storočia. V rokoch 1931 až 37 sa Marcoussis venoval najmä grafike, pričom sa zdokonaľoval v leptaní, akvatinte a suchej ihre; grafické techniky vyučoval na Akadémii Schläepfer v Paríži. Medzi jeho najvýznamnejšie úspechy v oblasti grafiky patrí séria ilustrácií k básňam T. Tzara (1926, 1928), "Aurélie" G. de Nervala a Apollinairove "Alcools" (1934). Markus sa venoval aj navrhovaniu kobercov. Samostatné výstavy umelca sa konali v parížskych galériách Pierre Chareau (1925), Bernheim (1929) a Jeanne Bucher (1929). Monografické výstavy umelca sa konali aj v New Yorku v Knoedler Gallery (1933, 1935) a v Bruseli v Palais des Beaux-Arts (1936, 1937). Markus sa zúčastnil na výstavách poľského umenia v Paríži, ktoré sa konali v Galerie du Musée Crillon (1922) a Galerie Bonaparte (1935). Posmrtná prezentácia umelcovho diela bola usporiadaná v roku 1964 v Musée d'Art Moderne v Paríži. V roku 1985 bolo Markusovo dielo zaradené na výstavu The Circle of Jewish Montparnasse Artists in Paris v New Yorku.
