olej, plátno; 81 x 65 cm;
signované a datované p. d.: Z Dobrzycki / 48.
Ponúkaný obraz je zaujímavým príkladom povojnovej interpretácie mytologického námetu v duchu modernej maliarskej formy. Autor využíva klasický motív premeny nymfy Dafné utekajúcej pred Apollónom, ale upúšťa od naratívneho realizmu v prospech viacvrstvovej, takmer oneirickej vízie.
Kompozícia je založená na princípe dynamickej kumulácie foriem a prelínania plôch. Ľudské postavy sú deformované a fragmentované, ich telá splývajú s prvkami prírody - vegetáciou, krajinou a dokonca aj architektúrou. Tento spôsob prístupu k téme je v súlade s prúdom medzivojnovej a povojnovej avantgardy, v ktorej možno badať vplyv kubizmu, surrealizmu a kolorizmu. Dobrzycki používa intenzívnu, sýtu farebnú paletu - kontrastné červené, zelené a modré farby budujú emocionálne napätie a posilňujú výraz scény.
Charakteristickou črtou umelca je plošnosť formy a dekoratívnosť - viditeľná napríklad v ornamentálnom spracovaní detailov (vtáky, rastliny, geometrické vzory v dolnej časti obrazu). Priestor maľby zároveň zostáva nejednoznačný: perspektíva je zámerne narušená a prvky krajiny - kopce, voda, obloha - sú usporiadané v takmer abstraktných farebných zónach.
V kontexte Dobrzyckého tvorby je toto dielo dobrou ilustráciou jeho záujmu o kombináciu figurácie s formálnym experimentom. Umelec sa často venoval alegorickým a symbolickým témam, ktoré považoval za zámienku na skúmanie farby a kompozície. Apolón a Dafné tiež odhaľuje jeho tendenciu budovať viacvláknové kompozície, v ktorých naratívny význam ustupuje autonómii maliarskej formy.
Obraz si zachováva individuálny, výrazne modernistický charakter a je cenným príkladom Dobrzyckého osobného výtvarného jazyka.
