Rozmery: 99 x 80 cm
signované na p.d.: "Roman Kramsztyk".
Pôvod
Aukčný dom Polswiss Art, jún 2013
súkromná zbierka, Poľsko
DESA Unicum, október 2018,
súkromná zbierka, Varšava
DESA Unicum, máj 2020
inštitucionálna zbierka, Varšava
Literatúra
Renata Piątkowska, Medzi "Ziemiańskou" a Montparnasse: Roman Kramsztyk, Varšava 2004, kat. č. 126
Renata Piątkowska, Kramsztyk 1885-1942, Varšava 1997, s. 197, kat. č. 117 (il.)
Životopis
Svoje maliarske štúdiá začal vo Varšave, kde študoval kresbu a maľbu u Z. Stankiewicza, A. E. Hersteina a M. Kotarbińského. Vo vzdelávaní pokračoval na Akadémii výtvarných umení v Krakove pod vedením J. Mehoffera (1903/1904) a na Akadémii výtvarných umení v Mníchove. Po roku 1918 si doplnil umelecké vzdelanie v Hersteinovom ateliéri v Berlíne. Roky 1910 - 1914 strávil v Paríži, kde sa stal členom Spolku poľských umelcov a Poľskej umeleckej a literárnej spoločnosti, ktorá bola obnovená v roku 1915. V roku 1917 sa zapojil do Prvej výstavy poľských expresionistov organizovanej v Spoločnosti priateľov výtvarného umenia v Krakove, ktorá bola prejavom prvej vlny poľskej avantgardy. V roku 1918 sa stal členom Novej skupiny, ktorú vytvoril okrem iných s Tadeuszom Pruszkowským a Eugeniuszom Zakom. Zúčastnil sa na výstavách poľského umenia v Barcelone, Paríži, Štokholme, Bruseli, Pittsburghu a Moskve. Zúčastnil sa aj na Medzinárodnej výstave umenia a techniky v Paríži v roku 1937 a na Svetovej výstave v New Yorku v roku 1939. V Poľsku vystavoval svoje diela vo varšavskej galérii Zachęta (v rokoch 1909 až 1924), v Spolku poľských umelcov vo Ľvove, Krakove a Poznani a zúčastnil sa na parížskych salónoch. V roku 1922 sa natrvalo usadil v Paríži. V tom istom roku sa stal spoluzakladateľom Združenia poľských umelcov Rytmus, ktoré reprezentovalo klasicizujúci prúd v poľskom umení 20. rokov 20. storočia. Maľoval portréty, zátišia a krajiny. "Kramsztykov umelecký postoj bol výrazne ovplyvnený Cézannovou estetikou. Vo svojich krajinách a zátišiach umelec prikladal zásadný význam štruktúre obrazu vybudovanej z geometrizovaných foriem. Tvary rastlín, architektúry a predmetov zvýrazňoval mäkkými, krátkymi ťahmi štetca a obklopoval ich jemnými kontúrami. Farebnú škálu obmedzil na tlmenú modrú, zelenú a červenú, oživenú akcentmi bielej; pri portrétoch používal expresívnu chiaroscuro modeláciu". - Irena Kossowska
